Mort du scénariste et réalisateur Eduardo de Gregorio

C’est malheureusement dans une certaine indifférence qu’est mort il y a quelques jours, le 13 octobre 2012, à Paris, sa terre d’adoption depuis une quarantaine d’années, le scénariste et cinéaste argentin Eduardo de Gregorio, âgé de 70 ans.
Il fit partie des nombreux artistes qui fuirent l’Amérique latine lorsque celle-ci tomba, pays par pays, sous le joug des dictatures militaires. La nature des films qu’il écrira et/ou filmera plus tard montrera que son univers créatif n’était probablement pas très compatible avec l’ordre moral des juntes au pouvoir. Jeune cinéphile très influencé, comme des milliers à travers le monde à cette époque (les années 60) par les Cahiers du Cinéma, il finira par être l’un des scénaristes et collaborateurs fétiches de l’une de ses grandes figures historiques, Jacques Rivette. Mais il débuta sa carrière européenne d’abord en Italie (dont sa famille était originaire, comme tant d’Argentins) et ses débuts furent un coup de maître, puisque sa collaboration avec le réalisateur Maurizio Ponzi (dont c’était aussi le premier film !) sur I Visionari leur vaudra le Léopard d’or de Locarno en 1968.
Deux ans plus tard, Bernardo Bertolucci fait appel à lui pour l’adaptation d’une nouvelle de son illustre compatriote Jorge Luis Borges, rebaptisée à l’écran La Stratégie de l’araignée. Toujours en Italie et la même année, il tient un petit rôle dans l’adaptation d’Othon de Corneille par Danièle Huillet et Jean-Marie Straub (Les Yeux ne veulent pas en tout temps se fermer, ou peut-être qu’un jour Rome se permettra de choisir à son tour) (*).


Revenu à Paris, où il avait déjà séjourné plus jeune, de Gregorio débute sa fructueuse collaboration avec Rivette, avec qui il partageait la passion des "héroïnes", leurs films donnant davantage le premier rôle aux femmes qu'aux hommes. D’abord sur un film qui restera à jamais un fantôme (on est chez Rivette, après tout…), Phénix, qui était destiné à Jeanne Moreau et que l’on peut lire aujourd’hui quasiment comme un roman, édité par les Cahiers il y a une dizaine d’années (avec deux autres scénarios non tournés – en tout cas tels quels – de Rivette). Puis c’est l’aventure de l'un des plus grands et libres films des folles années 70, Céline et Julie vont en bateau, coécrit avec ses interprètes féminines, Juliet Berto, Dominique Labourier, Bulle Ogier et Marie-France Pisier. Avec Rivette, il écrira également ce qui devait être la quadrilogie des "Scènes de la vie parallèle", qui ne verra finalement qu’à moitié (ou plus ou moins) le jour. Les deux seuls films correspondant réellement au projet de départ (les épisodes 2 et 3), Duelle (à nouveau avec Juliet Berto et Bulle Ogier) et Noroît (avec Bernadette Lafont et Geraldine Chaplin) connaîtront un destin commercial contrarié (Noroît ne sortit même jamais vraiment en salles). Merry-Go-Round, quant à lui, ne correspond pas complètement au projet d’épisode 4 mais plutôt au souhait formulé par sa comédienne, Maria Schneider, de tourner avec Joe Dallesandro, et ne fit qu’un bref passage en salles. Quant au premier épisode, une love story qui s’annonçait intrigante (elle réunissait Leslie Caron et Albert Finney), elle fut avortée par les soucis personnels de Rivette à l’époque, mais laissera beaucoup plus tard une trace dans Histoire de Marie et Julien.