Musique : Ulan Bator - En France / En Trance"

Thu, 20 Jun 2013 11:32:49 +0200

Beau recommencement

Depuis le split de la formation originale à la fin des années 90, on suivait de loin les péripéties musicales d'Ulan Bator. Le groupe, réactivé au début des années 2000 par Amaury Cambuzat, l'un des membres fondateurs, était sensiblement différent : des sonorités moins menaçantes, moins expérimentales aussi, une musique que l'on sentait, peut-être à tort, un peu plus convenue. Secrètement, on a continué à croire qu'Ulan Bator pourrait produire à nouveau un album de la force de "Végétale". En 1997, l'écoute de cet opus avait suscité un choc semblable à la redécouverte du Bashung de "Fantaisie Militaire" ou du Diabologum de l'album "#3". Un authentique rock français semblait possible dans une musicalité des plus abrasives, loin des clichés poétiques ou littéraires d'un français lesté de significations. Avec l'annonce de ce nouvel album, voulu comme un retour aux sources, Ulan Bator ravive autant [...]

Cinema : Festival "Bloody Weekend" � Audincourt, chap. IV

Thu, 20 Jun 2013 09:59:29 +0200

Cette année se déroulera la quatrième édition du « Bloody Weekend », un petit festival horrifique organisé par le passionné Loïc Bugnon. L’évènement se tiendra à l’Espace Japy à Audincourt durant les 28, 29 et 30 juin. Le festival proposera des stands de vente de DVDs, livres, affiches et autres goodies en rapport avec le ciné et l’univers fantastique en général, ainsi que la projection de longs métrages et un concours international de courts métrages.

Cette fois, c’est le réalisateur italien Luigi Cozzi qui est à l’honneur avec deux films projetés, Starcrash et Le chat noir, ainsi que le documentaire Roma fantastica co-réalisé avec Jean-Philippe Guigou. Vous pourrez également découvrir deux œuvres fantastiques de Gérard Kikoïne :

Cinema : "La Guerre des gangs" de Lucio Fulci en DVD

Thu, 20 Jun 2013 09:35:37 +0200

The Ecstasy of Films est un tout nouveau-venu dans le monde de l’édition de DVDs qui semble reprendre le flambeau laissé par les regrettés Néo Publishing. Leur première sortie fut La Lame infernale, un « giallo poliziesco » de Massimo Dallamano et qui ravît les amateurs de genre. Cette fois, ils nous proposent un titre encore inédit en France, La Guerre des gangs de Lucio Fulci, un polar de 1980.

En plus du film proposé en VF et en VOST, vous trouverez une pléthore de suppléments sympathique dont voici le résumé :

- Un Livret de 16 pages « La Guerre des gangs » par Lionel Grenier et interview exclusive du compositeur Fabio Frizzi

- La Présentation du film par Fausto Fasulo

Cinema : Cai Shangjun - "People Moutain People Sea"

Wed, 19 Jun 2013 14:16:33 +0200

Le second long métrage de Cai Shangjun, People Moutain People Sea, pourrait se résumer en un mot: aridité. L’histoire est difficile. À la violence continuelle des personnages et des situations vient s’ajouter la noirceur d’une vengeance, qui n’a d’égale que la gueule des mineurs de la dernière partie du film, elle-même apocalyptique. People Moutain People Sea devrait être déconseillé en cas de déprime, il est comme une grande claque prise en travers de la figure, mais heureusement, le fauteuil est confortable…

C’est pour sa mise en scène que People Moutain People Sea

Cinema : Entretien avec Rodney Ascher r�alisateur de "Room 237"

Wed, 19 Jun 2013 08:19:03 +0200

Passionnant et singulier méta-film mettant en liens des interprétations plus ou moins (im)pertinentes de Shining, Room 237 soulève maintes questions. Pas seulement liées à Shining mais aussi sur le processus des idées, la place du spectateur, l'ouverture à d'autres réalités...

Nous avons eu la chance de rencontrer son talentueux réalisateur, Rodney Ascher et il nous a livré quelques pistes, dans un échange qui fut - à son image- prolixe, intelligent et stimulant.

Cinema : "Man of Steel" - Zach Snyder

Tue, 18 Jun 2013 15:59:32 +0200

Zack Snyder, on l’aime ou on le déteste. Sur Culturopoing, nous apprécions ses capacités à s’adapter à son sujet, mettant en avant tantôt un style très graphique, tantôt un style plus classique et dénué de l’aspect tape à l’oeil. Ayant débuté dans le monde de la pub et des clips vidéos comme bon nombre de ses confrères, il est arrivé au cinéma par le biais de L’Armée des morts, le remake de Zombie (George Romero, 1979), aussi honorable qu'assez oubliable. Son style très flashy ne remporte pas l’adhésion partout mais le cinéaste s’est frayé un chemin malgré tout en restant fidèle à lui-même jusqu’à se voir confier les rênes de cette nouvelle adaptation de Superman. Snyder n’en est pas à son coup d’essai puisqu’il a déjà réalisé deux autres adaptations de comics, Watchmen et 300

Art : "Mes Jambes, Si Vous Saviez, Quelle Fum�e...", m.e.s. B. Geslin, Th��tre Bastille (jusqu'au 30 juin)

Tue, 18 Jun 2013 14:42:46 +0200

Pierre Molinier, artiste bordelais né en 1900, a choqué, choque et choquera pendant encore longtemps tout comme il a inspiré, inspire et inspirera toujours. Une dualité au cœur de la pièce "Mes Jambes, Si Vous Saviez, Quelle Fumée…"

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Pierre Molinier, pape du fétichisme, débute sa carrière comme peintre : tout d’abord versé dans le figuratif, il représente des paysages, des natures mortes et bien encore quelques portraits. Il fonde en 1928 avec plusieurs autres artistes peintres, la Société des Artistes Indépendants Bordelais

Cinema : "Room 237" - Rodney Ascher

Tue, 18 Jun 2013 12:18:45 +0200
Documentaire singulier et obsessionnel de Rodney Ascher, Room 237 entre en résonance avec ce qu’écrivait Umberto Eco dans Les Limites de l'interprétation » :« La force d'un secret réside dans le fait d'être toujours annoncé, jamais énoncé.S'il était énoncé, il perdrait de sa fascination ».

Ascher ne cache pas son addiction profonde pour le cinéma de Kubrick et affirme aussi avoir été particulièrement marqué par The Shining

Livres : Suehiro Maruo - Ranpo Panorama

Mon, 17 Jun 2013 17:50:28 +0200

Après deux adaptations remarquée du maître du polar japonais Edogawa Ranpo, Suehiro Maruo, le plus surréaliste et le plus cruels des mangaka japonais revient chez le Lézard Noir pour un artbook somptueux et compact, qui s’attarde sur le travail d’illustrateur de l’auteur tout en creusant la veine rétro-moderniste de ses derniers travaux.

On trouvera donc dans ce volume (en ouvrant le livre par la 4^e de couverture, comme le veut le rituel immuable de l’ésotérique éditeur du Poitou ) une seule bande dessinée, adaptation récente d’une nouvelle de Ranpo, Le Nain qui danse

Cinema : Yasujiro Ozu - "Le Fils Unique" (1936, in�dit)

Sun, 16 Jun 2013 15:40:48 +0200

Carlotta nous propose cet été un petit cycle Yasujirō Ozu. Avant les reprises en versions restaurées des deux grands classiques Voyage à Tokyo et Le Goût du Saké, le distributeur déterre cet inédit en France qui n'est autre que le premier film parlant du maître.

Histoire d'une mère partant visiter son fils à Tokyo, on ne pourrait s'empêcher à priori de ne pas voir dans Le Fils Unique une sorte de brouillon à Voyage à Tokyo

Cinema : Jane Campion - "La Le�on de piano" (Blu-ray)

Fri, 14 Jun 2013 15:43:13 +0200

Si l’on évoque La Leçon de Piano, la plupart seront tenter d’entonner le leitmotiv de sa bande originale, plus que de vous parler du film lui-même. Quel étrange destin que celui de The Piano, palme d’or en 1993 et dont la belle partition de Michael Nyman avala littéralement le contenu si singulier, au point de laisser l’idée erronée d’un film distingué, à l’académisme de bon aloi. L’assimilation de The Piano aux envolées lyriques et orchestrales, aux accords emportés du compositeur anglais, évacuait ainsi la sulfureuse aventure de son héroïne Ada. The Piano

Cinema : "L'Assassin", d'Elio Petri (1961) - Un giallo fort noir et bien peu rose sur l'Italie post-fasciste.

Wed, 12 Jun 2013 17:19:14 +0200

Cela fait déjà plusieurs semaines que le DVD de L'Assassin est sorti - chez Carlotta -, mais il n'est évidemment jamais trop tard pour parler de l'excellent premier long métrage d'Elio Petri. En 1960, le cinéma italien se réveille d'une période de léthargie qui a pratiquement duré une décennie - si l'on met à part les grandes oeuvres d'un Antonioni, d'un Rossellini ou d'un Visconti réalisées dans les années cinquante - et qui a fait suite à la ferveur néo-réaliste de la deuxième moitié des années quarante. Un courant fortement engagé du point de vue politique voit le jour. Il est animé par des personnalités comme Francesco Rosi et, donc, le futur réalisateur d'Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon.

Cinema : JJ Abrams - "Star Trek Into Darkness"

Tue, 11 Jun 2013 23:23:01 +0200

Avant de déclarer une autre guerre des étoiles en réalisant le septième épisode de Star Wars, JJ Abrams déchaîne une nouvelle fois les passions entre les fans et cinéphiles de différentes obédiences. La cause du litige est ce nouvel épisode de Star Trek, univers que le réalisateur geek continue d’explorer tout en revisitant la mythologie créée par Gene Roddenberry. Teintés d’humanisme, de mysticisme voire même d’écologie, les premiers films inspirés de la série télévisée brassaient, parmi d’autres, des thèmes liés à la conquête spatiale et à la guerre froide. Fidèle au matériau d’origine pour certains, vil traître opportuniste pour les autres, JJ Abrams renoue pourtant avec cette science-fiction qui se veut être à la fois épique et sombre, divertissante et politique.

Dans Star Trek Into Darkness

Cinema : Shawantama'ana, lugar de espera � la Maison de l'Am�rique latine le 12 Juin

Tue, 11 Jun 2013 20:36:51 +0200

Le groupe d’études interdisciplinaire sur le Venezuela, le Geiven, organise le 12 Juin une projection de Shawantama’ana, lugar de espera à la Maison de l’Amérique Latine. Derrière la caméra pour ce documentaire produit par Jannaky Tsioros, une jeune vénézuélienne, Yanilú Ojeda. Filmer le quotidien des populations andines, c‘est ça qui la motive. Tout comme sa consoeur colombienne, Priscila Padilla. Exemple avec El Noticiero Indígena, 32 reportajes documentales qu’elle réalise entre 2004 et 2006. Pour Shawantama’ana, lugar de espera, elle part à la rencontre des Wayúu. Cette société matrilinéaire connue pour sa production de textiles de grande qualité, entre autre

Cinema : Concours Artus/Culturopoing - de l'�pouvante british � gagner !

Tue, 11 Jun 2013 09:50:15 +0200

Et Artus continua à exhumer des petites perles d'épouvante jusqu'à la fin des temps...

Après l'Italie c'est au tour de l'Angleterre de recevoir les honneurs, avec la sortie de trois joyaux.

Ecrit par le grand Jimmy Sangster, habitué de la Hammer et réalisé par Henry Cass Le Sang du Vampire est juste l'un des meilleurs films de vampire des années 60, peut-être plus intéressant encore que les Dracula de Terence Fisher. Artus nous le présente dans sa version la plus complète possible.

Pop en diable (voire même un peu disco), entre terreur et comédie d'humour noir Horror Hospital (1973) d'Anthony Balch est une curiosité à base de savant fou, de groupe de rock british et d'expériences médicales mené par le cabotin boute-en-train Michael Gough, plus machiavélique que jamais.

Cinema : Entretien avec Yves Boisset

Mon, 10 Jun 2013 11:58:59 +0200
C’est dans le cadre du 7^e festival International du Film policier de Liège, dont il était membre du jury, que Culturopoing, en collaboration avec L’Ouvreuse.net a eu l’occasion de rencontrer Yves Boisset. Cet entretien a été l’occasion de parcourir sa longue carrière en trois temps distincts particulièrement riches en informations et anecdotes.

Photo : Mohamed Zinet et Yves Boisset sur le tournage de Dupont Lajoie

Né en 1939, Yves Boisset aborde le cinéma par la critique à la fin des années cinquante pour les revues Cinéma, Midi Minuit Fantastique ou encore Présence du cinéma

Livres : Julien Blanc-Gras - "Paradis (avant liquidation)"

Sun, 09 Jun 2013 18:22:10 +0200
Mission sensibilisation -

Pour nous autres Européens, le changement climatique est une sorte de mirage qui vient perturber nos déjeuners en terrasse et nos congés estivaux. Comme dit Julien Blanc-Gras, "on s'auto-flagelle cinq minutes en songeant à la planète que nous laisserons à nos enfants, puis on va faire des courses. Tout bien pesé, je crois qu'on s'en fout. Autour des machines à café, on parle toujours de la météo, jamais du climat. C'est normal, les loyers sont intenables et nous n'aurons pas de retraite, alors il faut établir des priorités. Le futur, on verra ça demain." Pour les I-Kiribati, ainsi nommés les habitants des îles Kiribati, la montée du niveau de la mer est une menace quotidienne contre laquelle ces hommes et femmes du Pacifique tentent de lutter, certains en construisant des digues, d'autres en essayant d'attirer l'attention du reste du monde, parfois en priant... Il faut savoir que leur pays est amené à disparaître, purement et simplement, en conséquence implacable du réchauffement de la planète.

Musique : Entretien avec Peter Von Poehl pour "Big Issues Printed Small"

Sat, 08 Jun 2013 18:12:41 +0200
A l'occasion de la sortie de son album "Big Issues Printed Small", Peter Von Poehl nous a accordé un entretien, le 23 mai 2013. S'il y a un chanteur qui semble être le miroir de ses chansons, c'est bien lui. D'une douceur extrême, toujours dans l'apaisement de la voix, Peter parle de la gestation de son album, de son rapport intime à la musique et à la vie et des soupçons de mélancolie qui peuvent parfois s'y révéler.

En plus d'être un beau chanteur, Peter Von Poehl est également une belle personne.

De tels interviews, on en redemande.

Livres : Andrzej Stasiuk - "Pourquoi je suis devenu �crivain"

Fri, 07 Jun 2013 22:17:53 +0200

Lorsqu’ un écrivain s’interroge sur ce qui l’a conduit à écrire, on s’attend généralement à ce qu’une série de circonstances autobiographiques fasse bon chemin du côté des livres… On s’attend à voir surgir au détour de quelque événement social, familial ou personnel, l’étincelle qui aura fait jaillir l’amour de la littérature, lieu de repli ou de rédemption.

Rien de tel chez l’écrivain polonais Andrzej Stasiuk . que l’on connaît déjà pour ses récits de voyage en Europe centrale et orientale ("Sur la route de Badabag") ou son regard corrosif sur les voisins de l’Ouest ("Mon Allemagne").

Cinema : Paul Thomas Anderson - "The Master" (Blu-ray)

Thu, 06 Jun 2013 11:01:26 +0200

En se radicalisant, Paul Thomas Anderson a pris des risques avec The Master, laissant l'académie des oscars auquel il était promis sur le carreau, ainsi qu'une partie du public. Si le film est âpre et peu aguicheur de par son opacité revendiquée, il convie pourtant à une expérience fascinante sur l'emprise, faisant ainsi sortir le réalisateur de son statut d'héritier virtuose mais un peu scolaire du cinéma US des seventies.

Une fois n'est pas coutume, commençons cette chronique par un bonus du Blu-ray... Et oui, Metropolitan a eu l'excellente idée de proposer un incroyable documentaire d'une heure de John Huston, produit en 1945 par l'armée américaine : Let there be light